« Parcours créatifs » : dialogue visuel entre trois expériences plastiques Maroc-France.

La galerie Art Graça de Lisbonne a abrité, mercredi soir, le vernissage de l’exposition collective intitulée « Parcours créatifs », réunissant trois artistes du Maroc et de la France. Visible jusqu’au 1er février prochain, l’exposition rassemble les artistes marocaines Imane Kamal Idrissi et Hajar Mortaji, ainsi que l’artiste français Lo Delucci.

La galerie Art Graça à Lisbonne a accueilli, mercredi soir, le vernissage de l’exposition collective « Parcours créatifs », mettant en avant trois artistes du Maroc et de France qui partagent une expérience plastique. Cette exposition célèbre la diversité des expressions artistiques et le dialogue interculturel.

Jusqu’au 1er février prochain, l’exposition présente trois artistes aux parcours créatifs et styles visuels variés : les artistes marocaines Imane Kamal Idrissi et Hajar Mortaji, et l’artiste français Lo Delucci. Bien que leurs parcours géographiques, culturels et professionnels soient différents, leurs œuvres s’unissent dans une dynamique créative commune qui transforme les différences en richesse et en renouvellement de l’acte créatif.

Imane Kamal Idrissi a déclaré que cette exposition représente une rencontre artistique entre trois styles plastiques distincts mais liés par l’exploration de la créativité. « L’idée de cette manifestation artistique est née de la volonté de mettre en lumière la pluralité des visions et des univers plastiques, chaque artiste proposant une approche singulière reflétant son identité et sa sensibilité, » a-t-elle expliqué. Pour elle, l’exposition constitue « un espace de dialogue visuel entre abstraction, expression des émotions et lien à la nature ».

Elle a aussi souligné que l’organisation de cette exposition coïncide avec la célébration du Nouvel An amazigh, ce qui est visible à travers la présence de symboles amazighs ancestraux dans certaines œuvres, représentant un riche patrimoine culturel marocain qu’il est essentiel de valoriser et de préserver. Ses créations offrent une réalité plastique construite en strates, perceptible sous différents angles. Grâce à la superposition, à la transparence et au jeu sur le point de vue, elles interrogent la stabilité de l’image et incitent le spectateur à un déplacement mental et visuel pour découvrir ce qui se cache au-delà de la surface.

L’artiste plasticienne Hajar Mortaji a précisé que ce « rendez-vous artistique constitue un espace de rencontre et de dialogue entre des expériences plastiques variées, réunies par l’esprit de création et la volonté de communiquer par le biais de l’art ». Elle a abordé son travail dans une « démarche abstraite », réalisant ses toiles sans esquisses préalables, guidée par une interaction spontanée avec la couleur. Discrètement, des symboles et figures émergent, traduisant des émotions, souvenirs ou expériences humaines. Son langage plastique se manifeste par des surfaces fragmentées et puissantes, oscillant entre tension et harmonie, offrant au public une expérience sensorielle et contemplative. Elle espère que ses œuvres inciteront le visiteur à réfléchir et à interagir avec ses univers intérieurs, considérant cette exposition comme une étape clé de partage artistique et d’ouverture.

L’artiste français Lo Delucci, ayant passé une grande partie de sa vie en Afrique, notamment au Maroc, a expliqué que son univers artistique tourne autour de la couleur bleue, qu’il considère comme le cœur de son identité visuelle. Son langage plastique est fortement influencé par la fascination pour l’horizon et les jeux de lumière sur la mer, un univers lié à sa passion pour le surf. Ses œuvres intègrent des formes géométriques et des structures précises héritées de sa formation en architecture, créant des espaces contemplatifs et équilibrés, alliant liberté et ordre, nature et construction.

Lo Delucci a également mentionné que « sa relation étroite avec l’océan a largement influencé ses choix chromatiques », ajoutant que le bleu l’a accompagné durant son séjour au Maroc, notamment à travers le bleu des jardins Majorelle et les teintes du littoral atlantique, en particulier autour de Taghazout.

Cette exposition permet à trois univers artistiques distincts de se rencontrer sans se confondre, faisant des différences culturelles, formelles et sensibles une force partagée, et établissant la création comme un espace de dialogue, de convergence et d’ouverture.